造型艺术之一。作者在各种不同材料的版面上通过手工制版印刷而成的一种绘画;可有限制地复印出多份不影响其艺术价值的原作。中外最早的版画形式是木刻复制版画,如我国唐代咸通九年(868)刻制的《金刚经》扉页画《说法图》等, 系由技工根据画家画稿刻印的版画。十八世纪起才开始有画家自己绘稿、自己制版、自已印刷的创作版画。作为造型艺术的版画,是指创作版画。由于版材受墨部位、 版材性质与制版印刷方法等的不同, 可归纳出有代表性的七类品种:一凸版型版画(受墨在版材的凸面部位), 其代表是木版画。 其中用油溶性墨色印刷的称“油印木版画”或“木刻”;用水溶性墨色印刷的称“水印版画”或“水印木刻”。另有的取麻胶、石膏、石块、砖块等为版材而仍用木版画制版、印刷方法制成的各种凸版型版画。二、凹版型版面(受墨在版材的凹面部位),其代表是铜版画。其中由于制版方法不同可分为“线刻铜版画”、“干刻铜版画”、“网线铜版画”和“腐蚀铜版画”等。另有取锌版或其他金属等为版材而仍用铜版画制版、 印刷方法制成的各种凹版型版画。三、平版型版画 (受墨在版材的表面部位),其代表是石版画。由于制版方法的不同可分为“直接石版画”和“转写石版画”等。另有取铝版。锌版等为版材而仍用石版画制版、印刷方法制成的平版型版画。四、孔版型版画(又称“漏孔版”)。墨色通过有孔眼的版材,漏泄到成品承受面,其代表是丝网漏印。另有以丝网漏印制版印刷方法而取尼龙网、卡普龙网 、金属网及其他网料为版材的孔版型版面。 五、独幅版画。在不经过制版的光滑版面上绘画或刷色,后再拓印为成品的一种版面形式。六、玻璃版画。在玻璃面上制版后,再结合摄影技术而为成品的一种版画形式。七、拓片。直接拓墨在覆盖于凸版版面的纸张上的一种版画形式。如石刻拓片、砖刻拓片等。




铜版画


也称“蚀刻版画”、“铜刻版画”、“铜蚀版画”、“腐蚀版画”。版画的一种。指在金属版上用腐蚀液腐蚀或直接用针或刀刻制而成的一种版画。属于凹版。因较常用的金属版是铜版,故称。制版方法是以防腐蜡或防腐剂(一般以黄蜡、松香、沥青等抗酸材料制成)涂布版面,形成一层防腐膜,用刻针在版面上作画,然后放在腐蚀液(常用硝酸溶液)中腐蚀。凡被刻针刮去防腐膜之处,即被腐蚀,形成凹线,腐蚀时间越长,凹线也越深。除去防腐膜后版即形成。印刷时先用油墨涂布版面,使所有凹线都填满油墨,然后揩去凹线以外的油墨,使所有凹线都填满油墨,然后揩去凹线以外的油墨,放在铜版机上压印,纸受压,凹线内油墨吸于纸上而形成凸起的线条,由于线有粗细、深浅、疏密,再加上线外揩去的油墨有多有少,就形成一幅多层次的、调子变化复杂的画面。此外,还可用飞尘法、软腊法腐蚀成另外的效果。亦可不用腐蚀而直接用刻针在版面刻制,称为“干刻”。


飞尘法


铜版面的一种制版方法。将防酸的材料如沥青、松香等制成粉末,盛在小布袋里,或放在小铜丝筛里, 在版面上方轻敲, 使粉末均匀地落在版面上,并把版加热,使粉末点子熔化粘着版面。然后将版放入硝酸溶液中。凡未粘上防酸粉点的地方均被腐蚀形成凹洞,除去防酸粉点后,上油墨印刷,即成一片黑底白点的灰色。腐蚀时间长,灰色就深,反之就浅,以防腐漆控制画面各部分腐蚀时间,就可得到许多层次的灰色。再因版面上防酸粉点的粗细、疏密,可使画面变化更为丰富多采。另有用一种特制的飞尘箱,进行飞尘的,即在一密闭箱内置防酸粉末,摇动风扇后,使粉末飞扬,然后将版放入,粉末即均匀落在版面上,根据需要的厚薄取出。此法可使飞尘细而匀,但不能根据画面需要来安排各部分点子的疏密和粗细。





软蜡法


铜版画的一种制版方法。在防府蜡(或防腐剂)中加上油脂(一般宜使用较硬的动物蜡,如牛脂、羊脂等),使软而粘。涂布版面后,上覆一层纸纹较明显的纸,再在纸上用铅笔或刻针作画。凡画过之处,蜡即被粘在纸上。 用力重, 蜡被粘去多,反之则少。画完揭纸,放入酸中腐蚀,被蜡粘去多的版面,先被腐蚀,因而腐蚀较深;蜡被粘去少的版面,酸须透过一层薄蜡才能受到腐蚀,因而较浅;未画之处,则不被腐蚀。去防腐蜡之后,即可上墨印刷。由于作画用笔的轻重,画面上产生了浓淡层次的变化。如用铅笔作画,则有铅笔的效果。此外,在软蜡上还可压印麻布、丝绸、特殊纸纹等不同的花纹,增加版面艺术效果。


干刻


铜版面的一种制版方法。用刻针直接在铜版或锌版面上刻画, 不经过腐蚀, 即可上油墨印刷。刻针需是很硬的钢针,或笔端装有硬宝石(或钻石)的针笔。在版面上刻画时,铜刺向线的二面或一面翻起,如犁田时翻起泥土。印刷时这些铜刺滞带着油墨,使每根线都形成一种渗化的柔和感觉。因线是在铜版上用力刻画出来, 往往刚直有力, 从而呈现不同于腐蚀的特殊艺术效果。
 
 

丝漏版画



亦称“丝网版画”。 版画的一种。 孔版型版画中具有代表性的一种。在现代版画中发展最快、使用最广。制作过程:画家根据自己的初稿,在绷紧于木框或金属框上的丝网上用直接描绘方法或贴上膜纸方法及感光制版方法,使网上的孔眼依画稿的意图部分封闭,部分开放,而后用橡皮刮帚使墨料穿过网上开放的孔眼漏泄到纸面上。其特点:一是成品平面上墨层厚,因此色彩鲜艳,不易褪色;二是比其他版画的制版过程较为简便,也比其他版画的印刷轻快、迅速;三是可与摄影等技术相结合,形式多样;四是既可用纸张为印刷材料。又可用玻璃、金属片和尼龙薄膜等为印刷材料;五是既可用水溶性墨色,也可用油溶性墨色作墨料。





镂刻版画



也叫“透版画”、“纸孔版画”。版画的一种。只要具有薄、平、牢、不渗水又易于挖孔镂空等性能的材料,即可用于制作,如薄卡纸、赛璐珞片等。制作方法:将镂刻好的赛璐珞版或纸版,覆盖在纸上,再将油墨或颜色涂刷到纸上即成。可以复印,也可套色。



玻璃版画



版画技术与摄影技术相结合的一种版画。十九世纪法国巴比松画派的几位画家,如柯罗等,曾作过此种版画,在现代版画中则较为少见。制作过程:先在涂有不透明药膜的玻璃版上用刀具进行刻划,把凡需要钩勒黑线的地方用刀具将药膜刮掉,使该处在玻璃面上能透过光线,然后运用摄影中的印相技术,将此版如同照相负片,覆盖于印相纸上,通过光线,让涂有感光药膜的印相纸感光。使在感光纸上凡照到光线处经显影均为黑色,并形成图





石膏版画




版画的一种。五十年代初期,从东欧传入我国。制作材料以石膏和锌氧粉按一定比例配方,掺水混合成浆糊状,涂在硬纸板上,干燥后有一定厚度,乃在表面涂黑,可用刀或针划刻后,即呈黑白分明的线条或块面,由于不能拓印,原作只有一份,故属独幅版画。七十年代以来,采用聚醋酸乙稀乳液(白胶水)等粘结剂调合于石膏之中,甚至在浇制时镶入整块的铅丝网,提高石膏版的坚硬度后,也能拓印多份作品。



拓片
 


版画的一种。指将碑刻、画家石等经过拓印把文字或画像转移于纸上的印件。如石刻拓片或砖刻拓片。我国拓印碑刻的传统方法是将潮纸或薄纸紧贴版面,盖以毡毯轻压,使纸适应碑刻的凹凸后,以绸扑蘸墨,轻拍纸面,凸起处着墨,凹下处留白,碑文、画像即可正面显现于纸上。



拓彩版画



版画的一种。是传统碑刻、画像砖、画像石拓片的继承与发展。除具一般拓片绘画的平面性与浮雕的立体感外, 并有色彩的审美情趣。 适宜在石膏版上刻制,刀具可用木刻刀或篆刻用平刀,但版面刻制不宜起伏过大,以免损坏纸张,拓印时,将略带潮湿的皮纸、宣纸铺于版上,趁湿用较硬的毛刷反复敲打,使纸张与版面起伏线条或块面伏贴一致,然后根据画面需要选用扑包沾墨或色进行反复细致地拓印。 为使拓印的艺术效果丰富多样, 拓法有湿拓、干拓、实拓、虚拓、深拓、浅拓、晕拓、遮拓等。
 



砖刻版画


版画的一种。我国古代传统的砖刻。如画像砖,原理和石刻版画近似。选用质地细洁坚实的砖块为材料,经磨光加工,在上面进行刻凿。一般通过拓印,即以湿纸覆在版面上,用墨打拓而呈现画面;也可以油印。由于使用材料和拓印方法不同,画面的艺术效果也各异其趣。


石版画


版画的一种。属于平版。指用各种硬蜡质的解墨条、解墨铅笔和能溶于水的解墨,在印刷用的石版或锌皮、铝皮上所作的版画。其制作过程:在解墨画过的石版面上,涂一层含有稀硝酸溶液的阿拉伯树胶进行化学处理,再在版面上抹一层水,由于有解墨画过的部分接受油墨,而涂过硝酸树胶液的空白部分只吸收水分,利用油水对抗的物理原理构成平版印刷面。表现技法多样:能在磨成不同粗细的毛面石版或光面石版上画出各种粗犷或细腻的调子,也能作出大面积明快的色块,还可用脱胶、喷雾、括白等多种技法混合使用。另有在一种专门的转写纸上作画,然后再翻转到石版上的转写技法。石版画源于十七世纪末的德国,由石印术发展而成。1830年后在欧洲兴起。清光绪二年(1876),作为印刷术流入我国。当时以专印石印书刊画报的上海点石斋书局和它所创办的《点石斋画报》最为著名。艺术石版画则是建国后高等美术院校设版画系时开始形成。



石刻版画



版画的一种。 我国古代石刻都以其原物供人观赏, 如山东济宁紫云山武梁祠的汉画像石刻等。画像石的拓片,可视为最古老的石刻版面。现代的石刻版面,其性质原理与木刻版画相同,即以石代木进行创作。石质一般以易于刻作、质地细腻者为佳,如福建的寿山石、浙江的青田石等。使用刀具宜用单刃刀,刻划、雕凿兼施。由于石质坚硬,经过刻凿之处,石面自然碎裂,因此线条往往有毛糙而浑厚之感,所谓金石味,是石刻版画独有的艺术效果。







独幅版画




版画的一种。指版画创作过程中作者自已绘稿、拓印而无须制版者。创作过程是:用可供拓印用的颜料或油墨,在光滑的玻璃版或金属版上作画或刷色,而后进行拓印,或者边拓印、边调整画面,直到纸面上印出满意的成品。但由于省略制版的过程,不能重复拓印,故每幅版画原作都具有作者独有的轮廓形状和艺术特色。



麻胶版画
 


版画的一种。指在粗麻布底子上,敷一层树脂干燥油和软木屑的混合物,经过机器压制而成为人造板料,然后作画刻制于上。麻胶板原是车辆船只铺作地面或壁面的一种材料,因板面没有纵横木纹,移用于制作版画,刻作省力方便,刀触圆润,拓印出的画面效果与木刻版画相仿。






纸版画



版画的一种。按其制作方法与版面构成,可分为:一、剪贴纸版画。用稍厚的纸张剪或刻出形象的平面轮廓,贴于另一基纸,形成凸版,上墨或上色后即可拓印。凸出部分墨色深,可印出形象块面,轮廓边缘呈白色,基纸上着墨少,形成中间色。二、刻纸凹印版画。用坚实的厚纸,刷一层薄的硬涂料,以刀、针刻画形象的线条,形成凹版,用棉花将油墨涂满凹线,擦去平面上不要的油墨,墨于铜版机压印,制作原理与铜版画相近。三、刻纸凸印版画。即以较厚的纸版代替木版进行刻作,刻与印基本与木刻版画相似,只因在纸版上不能刻得太深,拓印出来的画面另有其特殊的艺术效果。



 木刻
 



亦称“木版画”或“木刻版画”。版画的一种。属于凸版。凡在平面木板上,用不同类型刀具,根据画稿进行刻制,刻去不必要部分成凹版,再在留下的凸版上滚以油质或涂以水性等颜料而后拓印于纸上的画面,概称“木刻”,是中外版画最早的形式。使用的木板有梨木、黄杨木、白桃木或表层细洁的三夹板、五夹板等。




创作木刻

 


木刻版画类型之一。指木刻创作中画、刻、印均由一人完成。作者借此可使自己的创作意欲和艺术特点,在自画、自刻、自印的木刻艺术中得以充分表现和发挥。鲁迅提倡的新兴木刻,即是以刀代笔,放刀直干,不模仿,不复制,使作品具有鲜明的艺术创造性。





复制木刻



木刻版画类型之一。由画家绘稿、技工刻印而成。木刻版画包括绘、刻、印三个基本制作过程;如这三者分由不同作者进行,其以木刻的工艺手段摹照他人画稿刻作,力求达到原来画稿效果的,称“复制木刻”。






木面木刻



木刻版画类型之一。指以三角、方形、圆形的槽状刀刃,在纤维细密的纵剖面木材(如桌面或箱板)上刻作的版画。运用这种刻刀,在这种木面木板上可以挥凿自如,发挥刀法与木质的特性, 虽不能刻得过细,却可创造粗犷或秀丽的艺术风格。 在我国流行的木刻版画,大多属此类型。




木口木刻




木刻版画类型之一。指以实心钢条制成的刀,在纤维细密坚实的横断面木材(如砧板状)上刻作的版画。因这种木料纤维均匀竖立,刀刻时所受阻力均匀,不易碎裂, 宜于细刻; 大的面积,需要切块拼合。同时可利用这种刀头切口处的不同锐角刻出各种线条,如刀口排列成锯齿形的锐角,一刀就可刻出整齐的多条排线。欧洲版画家所刻精细的作品,大多属此类型。


套色木刻




木刻版画类型之一。指以几块木版套印出两种以上颜色的版画。我国明末刻印的《十竹斋书画谱》几《十竹斋笺谱》,皆属水印套色复制木刻。创作木刻中的套色形式大致可分三种类型:一、以深色主版为骨干,套以相应的色彩组成画面;二、不用主版,而以各块套版互相配合、补充、衬托,构成形色具备的画面;三、上述两种套色法混合运用组成画面。因制作工具、材料及印刷的不同又可分为水印、油印、粉印等。





笔彩木刻



 也称“上色木刻”。木刻版画类型之一。指只刻一块控制全局、具备基本形象的深色版,拓印后按物象部位与画面需要,用笔敷上各种色彩。刀刻的版画仍是主要的,笔彩只作为辅助。复制木刻与创作木刻都有采用这一方式的。



 黑白木刻


也称“单色木版画”、“木刻”。木刻版画类型之一。指在一块木板上直接完整地表现主题,刻画形象,并用黑墨(或单一色墨)在白纸(或色纸)上拓印。





水印木刻




木刻版画类型之一。有两种:一、我国传统的水印复制木刻。由技工刻印画家的画稿而成。从唐代起就很发达,至明万历、天启天间,技术更为精美,鲁迅曾评为“或拙如画沙,或细如擘发”。当时《十竹斋书画谱》发扬水印的彩晕墨化的特点,成就尤为显著。二、水印创作木刻。吸取传统技法,由画家自己完成绘稿、刻作与拓印,浓淡渲染,渗化融合,结合创造性的刀法,产生豪放有力或秀丽柔美的线条, 别具独特的艺术效果。采用水彩、水粉或中国画颜料刷于版画,再以经过喷潮的宣纸或过滤纸印作品。




殿版画




指清代宫廷版画。由宫廷画家绘图,刻印名手制版印刷,以广流传。如《万寿盛典图》、《八旬万寿盛典图》及《皇清职贡图》等。此类题材的版画,称“殿版画”。


民间木版年画



我国传统民间艺术之一。多流行于农村。宋代已出现,明中叶起天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县以及广东佛山、四川绵竹等地木版年画作坊纷纷设立,清乾隆年间更为盛行。有分版彩色水印的;有先印人物、背景轮廓的墨线, 再以人工敷彩的。 有单幅、连环、门神、灶画、斗方、横披等形式。内容大多含有祝福新年的意义, 也有描绘劳动生产的场面, 如“庄家忙”、“大庆丰年图”以及“娃娃戏鱼”等。



绣像



又称“绣梓”、“出相”。原指绣成的佛像或人像。明中叶以来,坊间所出戏曲、小说、书首附有单独人物介绍的图像,因用线条钩勒,描写精细,也称“绣像”。如《绣像三国演义》等。另有根据戏曲小说的故事内容绘刻成画幅的,则称“全图”。大多用单线阳刻木版水印,以显示人物的外貌与神态及故事情节。绣像、绣梓、出相及全图,现统称为“插图”。






月光型



木版画插图的一种形式。画面为圆形,故名。始见于明崇祯间刻本《芙蓉影》、《占花魁》等插图。



黑白处理




版画技法术语。指把绚丽多彩的自然景物概括于单纯的黑白之中,力求达到以简胜繁的艺术效果。即将黑与白两种相反的色素,配置在一起,相互依存,又彼此对立,形成对比,使黑的更黑,白的更白,互相映衬,相得益彰。运用黑白,并不排斥中间色调的作用,灰调子融化于整体黑白关系之中,可以组成明快有力又统一和谐的调子。黑白处理是通过以刀刻木产生点、线、面与色度差异而显示效果,体现内容并美化形式。黑白面积的大小、多少, 位置的上下, 或开或合,或聚或散,或虚或实,构成丰富多彩的节奏感与韵律感。



饾版




传统木版水印所采用的一种版式。创于明天启、崇祯年间。当时木版水印复制的彩色诗笺、画谱极为盛行。“饾版”的特点是小块灵活,以版就纸,可省却大面积的雕凿。其操作方法:在雕刻之前,先根据原作分色分版,进行钩描,为求逼肖原作,画面大的要分几十几百以至上千个套版。随后用透明的雁皮纸蒙上画稿钩描下来, 反贴在木版上, 雕刻成大小饾版,套印彩色。《十竹斋书画谱》即用此法印刷。






拱花




传统木版水印所采用的一种版式。和现代的凹凸版相似;根据画面物像的轮廓在平面木板上阴刻成凹形线条,用宣纸覆盖于版上, 再加上毛毡, 以木棍用力压印或用木槌在毛毡上轻轻敲打,刻版上的花纹就能清晰地凸现在纸面上。



刀味



版面术语。指木刻创作上用刀刻出的点、线与块面,具有刀刻的特质(不能用笔摹仿)。如锐利或钝拙、挺秀或浑厚的韵味形成,与刀的利钝,用刀的手姿正侧、起卧、徐疾有关,也与板面和刀的走势顺纹、逆纹有关。各种富有刀味的线条与色块,都为表达内容和美化形式而发挥作用。







木味



版面术语。指木刻刀在板上刻、挑、铲、刮时,木板纤维所产生的反应。创作者利用木质的硬度或脆度,以及木纹的自然顺逆,依据要求使之呈现毛糙、深浅、斑驳、脆裂等现象,形成木刻艺术表现手法上的独特韵味。


阳刻




木刻版画基本刻法之一。犹如篆刻中的“朱文”。在版面上刻出凸线,以凸线为主表现物象。阳刻的画面,白多于黑,以白为主调。





阴刻





木刻版画基本刻法之一。犹如篆刻中的“白文”,在版面上刻出凹线,以凹线为主表现物象。阴刻的画面,黑多于白,以黑为主调。





主版

 

版画主语。指套色版画创作中起骨干作用的版面。它刻出物象的主要轮廓线或块面,留下套色的空间,并在画幅上边刻或划出套色“标志”。按套色计划,分成几块色版,依据与主版统一的套色“标志”套印色彩的副版称为“套版”。



刀法

 

版画术语。指版画创作中, 以刀刻木、刻石时运用挑 、刻、铲、刮等的技法。发挥刀的功能,创造独特的造型语言,用以塑造形象,表现物体的坚硬或松软、轻盈或厚重、粗糙或光洁的质感。又能以粗细、疏密、整齐、错落的刻法,使作品形成粗犷或细腻、刚劲或柔美的不同艺术风格。




主版
 



版画主语。指套色版画创作中起骨干作用的版面。它刻出物象的主要轮廓线或块面,留下套色的空间,并在画幅上边刻或划出套色“标志”。按套色计划,分成几块色版,依据与主版统一的套色“标志”套印色彩的副版称为“套版”。





拓版
 



版面术语。指通过版面上墨、上色、纸背磨玉的技术而印出作品的方法。我国传统有以版就纸的饾版水印法,有以纸就版的拓印法,后者在版面上色后,以纸对准版上套色“标志”印准各块套版。另有正面拓法,即用极薄的纸张覆于上了油墨的版面,经过磨压,受墨处能清晰透于纸面(此法对于生活中有左右正反区别的图像,可不再反刻), 或将潮纸紧贴版面, 隔着毡子轻压,使纸略带凹凸,上墨可拓出正面图像,如碑碣拓片。




木刻刀



木刻版画的主要工具。分两种:一、木口木刻刀。以实心钢条制成,利用刀头切口处的各种形状的锐角为刃口,刀尾有圆头木柄,把全刀纳在掌中,露出刀刃在拇指端,横手用腕推动刀柄刻出线条,宜刻精细作品。二、木面木刻刀。以三角、圆形、方形槽状刀刃为主,又有平刃、斜口相辅。握刀刻线,大致如握铅笔。当大圆刀刻粗犷线条时,把刀柄顶端纳入掌心,用力推刻。斜刀、平刀也可适应刻作需要,但需改变握刀方法。